一夜風暴過後,幾個船難倖存者緊抓着一截斷桅,在怒海中漂流。巨浪正要撲下,而晨光已穿透雲層,把海水照得透亮。艾華佐夫斯基(Ivan Aivazovsky)把絕望與希望畫在同一刻,這是俄國最受歡迎的畫作之一。
基本資料
實際尺寸比較
與 170 厘米高的成年人比較
主色調
#C39C6D#9A7465#735851#1A1616#433731創作背景
在水手的傳說中,風暴中的浪一個比一個大,第九個浪最為兇猛,最具毀滅力量。「九級浪」因此在俄語中成為「最嚴峻考驗」的代名詞。
艾華佐夫斯基在 1850 年完成此畫時年僅三十三歲,已是聲名顯赫的海景畫家。他自幼在黑海岸邊長大,一生航海無數,卻習慣在畫室中憑記憶作畫。
畫作在聖彼得堡展出後轟動一時,後來入藏俄羅斯博物館,至今仍是館中最受歡迎的作品之一。
技法與構圖
艾華佐夫斯基最擅長描繪光線穿透海水的效果。的浪身在逆光下呈現,彷彿可以看穿,這是他以多層薄塗的慢慢建立的。
畫面以暖色主導:把天空與海面染成金黃、橙紅與紫粉,與傳統海難畫的陰暗色調截然不同。細小地伏在前景的斷桅上,襯托出大海的巨大。
細節導覽
象徵意義
人與自然
細小的倖存者面對排山倒海的巨浪,正是浪漫主義「」的典型場面:大自然既可怕又壯麗,人在其中渺小而脆弱。
希望的曙光
暴風雨已接近尾聲,陽光穿透雲層。似乎仍相信會獲救。艾華佐夫斯基沒有畫出結局,卻讓觀者感受到光明終會到來。
趣聞
- 你知道嗎?
艾華佐夫斯基認為,浪花飛濺、閃電一閃這類瞬間,不可能對着實景描畫。他在戶外只作觀察,回到畫室後往往一氣呵成,據說有時一天便完成一幅大畫。
- 你知道嗎?
他一生創作了約六千幅作品,是有史以來最多產的畫家之一。家鄉費奧多西亞至今仍有以他命名的美術館。
歷史影響
《九級浪》(The Ninth Wave)是俄國浪漫主義海景畫的巔峰,令艾華佐夫斯基的名字在俄語世界家喻戶曉。它對光與水的描繪,至今仍是海景畫家學習的典範。







