浪漫主義 · 1824

希阿島的屠殺

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按「導覽標註」,細看畫中每個細節

希臘平民在海邊的荒地上等待命運:有人垂死、有人相擁、有人茫然望天;右方一名鄂圖曼騎兵策馬而來,拖走一名被綁的女子。二十六歲的德拉克洛瓦(Eugène Delacroix)以這幅巨畫描繪剛發生兩年的屠殺,震撼了 1824 年的巴黎沙龍,也為浪漫主義打響了第一炮。

01

基本資料

畫家
德拉克洛瓦1798–1863 · 法國
年份
1824
時期
浪漫主義1790–1850
媒材
布面油畫
尺寸
419 × 354 厘米
收藏地
羅浮宮 巴黎,法國

實際尺寸比較

419 × 354 厘米

與 170 厘米高的成年人比較

主色調

#858C94
#ACADAE
#746E6E
#3E3532
#1B1515
02

創作背景

1821 年,希臘人起義反抗鄂圖曼帝國的統治。翌年 4 月,鄂圖曼軍隊登陸愛琴海的希阿島(今稱希俄斯島)鎮壓,數以萬計的居民被殺,更多人被擄賣為奴。消息傳到歐洲,引起極大的憤慨。

當時的歐洲知識分子普遍同情希臘,視之為西方文明的搖籃。英國詩人拜倫(Lord Byron)更親赴希臘參戰,1824 年 4 月病逝於邁索隆吉翁,正是本畫展出的同一年。

畫作在 1824 年沙龍展出後,法國政府以六千法郎購入,送往盧森堡博物館展出,後來移入羅浮宮。

03

技法與構圖

畫面沒有單一的英雄或焦點。受難者散佈在前景,組成兩個鬆散的金字塔:左邊是與互相依偎的家人,右邊是、以及與。中間留下一片空地,遠方是。

德拉克洛瓦以豐富的色彩與奔放的筆觸作畫,肌膚、衣料與天空都閃爍着細碎的色點。據說他在沙龍開幕前看到康斯特勃(John Constable)的《乾草車》(The Hay Wain),深受震撼,隨即重新修改了畫中的天空與背景,令色彩更加明亮通透。

細節導覽

04

象徵意義

無名的受難者

傳統歷史畫歌頌英雄與勝利,這幅畫卻沒有英雄,只有無助的平民。德拉克洛瓦把焦點放在苦難本身,令觀者直接面對戰爭對普通人的摧殘。

老婦的眼神

老婦坐在屍體旁,眼神空洞地望向天空,已經哭不出來。她代表經歷過一切、對命運不再抱任何希望的人,是全畫最令人心碎的形象之一。

東方的想像

華麗的鄂圖曼服飾、戰馬與武器,反映了當時歐洲人對「東方」的浪漫想像,是繪畫的早期例子。今天的評論亦指出,畫中把鄂圖曼人一概描繪成殘暴的加害者,帶有明顯的立場。

05

趣聞

  1. 你知道嗎?

    新古典主義畫家格羅(Antoine-Jean Gros)看過這幅畫後,稱之為「繪畫的屠殺」。這句話本是批評,後來卻成為浪漫主義擺脫古典規範的著名口號。

  2. 你知道嗎?

    這幅畫與安格爾(Jean-Auguste-Dominique Ingres)的《路易十三的誓願》(The Vow of Louis XIII)在同一屆沙龍展出,兩人從此被視為法國畫壇「色彩」與「線條」兩大陣營的領袖。

  3. 你知道嗎?

    三年後,德拉克洛瓦以《薩達那帕拉之死》(The Death of Sardanapalus)再次震驚沙龍,他戲稱那是他的「第二號屠殺」。

06

歷史影響

《希阿島的屠殺》(The Massacre at Chios)確立了德拉克洛瓦作為法國浪漫主義領袖的地位,也令繪畫可以直接回應當代的國際事件。它對歐洲支持希臘獨立的輿論有一定影響,希臘在 1830 年終於獲承認獨立。

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