浪漫主義 · 1836

帝國的歷程:毀滅

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一座宏偉的古典都城陷入火海:敵軍攻上橋頭,戰艦在港口燃燒,婦女被擄,一尊無頭的巨像仍在廢墟中奮力前衝。這是科爾(Thomas Cole)五幅連作《帝國的歷程》(The Course of Empire)中的第四幅,描繪文明由盛轉衰的一刻,也是對年輕美國的警告。

01

基本資料

畫家
托馬斯·科爾1801–1848 · 美國
年份
1836
時期
浪漫主義1790–1850
媒材
布面油畫
尺寸
99.7 × 161.3 厘米
收藏地
紐約歷史學會 紐約,美國

實際尺寸比較

99.7 × 161.3 厘米

與 170 厘米高的成年人比較

主色調

#30230C
#4C3A1D
#645233
#938464
#7B6A4B
02

創作背景

《帝國的歷程》由紐約商人里德(Luman Reed)委託,五幅畫描繪同一個河谷在不同時代的面貌:《蠻荒》(The Savage State)、《田園》(The Arcadian or Pastoral State)、《鼎盛》(The Consummation of Empire)、《毀滅》(Destruction)與《荒蕪》(Desolation)。每幅畫的遠方都可以看到同一座頂着巨石的山峰,提醒觀者這是同一個地方。

科爾的構思受到拜倫(Lord Byron)長詩《恰爾德·哈羅爾德遊記》(Childe Harold's Pilgrimage)啟發:「先是自由,然後是榮耀;榮耀消逝,便是財富、罪惡、腐敗,最後是野蠻。」里德在連作完成前便去世,1836 年連作在紐約展出,大獲好評。

連作後來入藏紐約歷史學會。不少學者認為,科爾借古諷今,暗諷當時傑克遜(Andrew Jackson)總統治下美國的擴張主義與民粹政治,警告共和國也可能步上羅馬的後塵。

03

技法與構圖

構圖以一道斜線把畫面一分為二:右方是與,左方是翻騰的海港與。成為雙方爭奪的焦點,敵軍正蜂擁而過。

科爾以細緻的筆觸描繪數以百計的人物與建築,卻又以與火光統一整個畫面。黑煙、火焰與閃電令場面充滿動感,是美國繪畫中罕見的史詩式歷史畫。

細節導覽

04

象徵意義

無頭的英雄

巨像原是帝國英雄的雕像,如今頭顱已被打落,仍保持着衝鋒的姿態。它象徵帝國的榮耀已失去頭腦與方向,只剩空洞的姿勢。

暴力的循環

與倒在橋邊的屍體,呼應了古羅馬「搶奪薩賓婦女」的傳說:帝國當年以暴力建立,如今亦以暴力終結。

05

趣聞

  1. 你知道嗎?

    在前一幅《鼎盛》中金碧輝煌,這裏已被戰火籠罩;在最後一幅《荒蕪》中,更只剩長滿藤蔓的斷柱。把五幅並列觀看,才能體會科爾講述的整個故事。

  2. 你知道嗎?

    身穿各式盔甲,看不出屬於哪個民族。科爾刻意不指明敵人是誰,令這個故事可以套用在任何帝國身上。

06

歷史影響

《帝國的歷程》是美國最早、亦最具雄心的寓意連作之一,確立了風景畫可以承載歷史與道德思考。它對影響深遠,至今仍常被用來討論帝國興衰與文明的脆弱。

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