在一片結滿金橙的樹林裏，九位神話人物由右至左演出春天的降臨。《春》（Primavera）是西方藝術史上最著名、亦最難解的畫作之一，畫中辨認得出的植物多達數百種。
基本資料
實際尺寸比較
與 170 厘米高的成年人比較
主色調
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這幅巨大的木板畫原本掛在美第奇家族（the Medici）旁支洛倫佐·迪皮耶爾弗朗切斯科·德美第奇（Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici）的佛羅倫斯宅邸。有學者認為它是為其 1482 年的婚禮而作，畫中對愛情、婚姻與豐饒的歌頌與此十分吻合。
畫作的內容大量參考古羅馬詩人奧維德（Ovid）的《歲時記》（Fasti）與盧克萊修（Lucretius）等人的詩句，反映了美第奇圈子中人文學者對古典文學的熱愛。然而畫家並沒有留下說明，五百年來學者提出了無數種解讀。
《春》與《維納斯的誕生》（The Birth of Venus）並非一對，但兩者同樣以異教神話為題、同樣出自波提切利（Sandro Botticelli）之手，又都在十九世紀移入烏菲茲美術館，今天並列於同一展廳。
技法與構圖
畫面宛如一張掛毯：人物排成一列，彼此之間幾乎沒有深度，背景的深色樹林像布景一樣把他們襯托出來。這種平面化的處理源自北方掛毯，在當時的佛羅倫斯極受歡迎。
植物描繪得極其細緻。學者在草地上辨認出約五百種植物，其中約一百九十種開着花，大部分都能在佛羅倫斯周邊的春季原野找到。裙上的花卉尤其精美。
身上的薄紗透明得幾乎看不見，波提切利以極淡的白色罩在膚色之上，表現出紗衣的飄逸。人物的動作連綿如舞蹈，視線由右至左依次流轉。
細節導覽
象徵意義
由右至左的故事
右方的追逐寧芙克洛里斯，她口中吐出鮮花，隨即化身為，把玫瑰撒向大地。這段變形取自奧維德的詩，象徵春風帶來萬物復甦。
維納斯與愛神
居中的維納斯站在一個拱形的樹叢前，彷彿置身聖母像的神龕。她頭上的蒙着眼睛，隨意射出愛之箭，暗示愛情是盲目的。
三美神
三位女神手牽手跳舞，常被解讀為貞潔、美麗與歡愉。邱比特的箭正對着中間那位，她望向左方的墨丘利，或許正要墮入愛河。
墨丘利驅散雲霧
最左方的舉起權杖撥開雲霧，確保花園永遠晴朗。在新柏拉圖（Plato）主義中，他亦代表引導靈魂上升的理性。
趣聞
- 你知道嗎？
畫中的金色果實是橙。橙在拉丁文中稱為「mala medica」，與美第奇家族的姓氏諧音，這片橙林可能是對贊助人的致意。
- 你知道嗎？
「春」這個名稱並非畫家所取，而是十六世紀瓦薩里（Giorgio Vasari）描述此畫時提到畫中的花神象徵春天，後人便沿用至今。
- 你知道嗎？
維納斯微微隆起的腹部並非表示懷孕，而是十五世紀的審美標準；當時理想的女性身形正是如此。
歷史影響
《春》展示了異教神話可以承載深刻的哲學寓意，成為文藝復興人文主義藝術的代表作。它對拉斐爾前派（Pre-Raphaelites）及十九世紀末象徵主義畫家影響深遠，他們從中汲取了夢幻、裝飾與詩意的氣質。
它亦是植物學家與園藝愛好者的寶庫；近年不少研究以這幅畫為資料，探討文藝復興時期托斯卡納的原生植物。
