盛裝的男女在愛神的島上流連，一對對緩緩走向金色的小船，小愛神在空中飛舞。華鐸（Antoine Watteau）以這幅畫開創了「遊樂畫」，為洛可可時代揭開序幕。然而在輕快的氣氛之下，隱約流露着歡樂易逝的哀愁。
基本資料
實際尺寸比較
與 170 厘米高的成年人比較
主色調
#C5CDCD#4D3C1C#74592C#8B7A54#5E5B40創作背景
西苔島（基西拉島）是希臘神話中愛神維納斯誕生後登陸的島嶼，被視為愛情的樂土。十八世紀初的法國戲劇常以「前往西苔島」為題，象徵戀人的浪漫之旅。
1712 年，華鐸申請加入法國皇家繪畫與雕塑學院，須提交一幅「入院作品」。他拖延了整整五年才完成這幅畫。學院的題材等級中沒有適合它的類別，於是特別為他創立了「遊樂畫家」這個新名目。
路易十四（Louis XIV）在 1715 年去世後，貴族離開莊嚴拘謹的凡爾賽宮，回到巴黎尋求輕鬆的娛樂。華鐸的畫正好切合這種新的時代氣氛。他隨後又畫了一幅構圖相近的版本，今藏柏林夏洛滕堡宮。
技法與構圖
華鐸深受魯本斯（Peter Paul Rubens）與威尼斯畫派影響，以輕盈、閃爍的筆觸描繪絲綢衣裙，色彩柔和而溫暖。遠方的山水籠罩在金色的霧靄之中，如夢似幻。
人物由右至左排成一條弧線，一對接一對，彷彿電影的連續畫面：仍在調情，男子扶女子起身，已走向下坡、女子依依不捨地回頭望。
構圖右方以大樹和收束，左方則向開闊的天空與水面敞開，視線因此隨人物從密集走向疏朗，從停留走向離去。
細節導覽
象徵意義
到達還是離開？
畫名說是「前往」西苔島，但畫中的維納斯像已被玫瑰裝飾，情侶們似乎已在島上度過時光，正準備離開。不少學者認為，這其實描繪的是告別愛之島的一刻，故此畫面才瀰漫着淡淡的憂傷。
玫瑰纏繞的維納斯
右方的石像是愛神維納斯，身上纏着玫瑰花環，下方掛着弓箭與盔甲，意味愛情征服一切。
小愛神
在船上方盤旋飛舞，引領戀人上船，令現實與神話交融。
趣聞
- 你知道嗎？
華鐸患有肺結核，完成這幅畫四年後便以三十六歲之齡去世。他畫中的憂鬱，常被認為與他的病況有關。
- 你知道嗎？
法國大革命期間，這幅畫被視為貴族奢靡的象徵，學院的學生據說曾向它擲麵包球嘲弄。
- 你知道嗎？
作曲家德布西（Claude Debussy）的鋼琴曲〈快樂島〉（L'Isle joyeuse），正是受華鐸這幅畫啟發而作。
歷史影響
《舟發西苔島》（Pilgrimage to Cythera）開創的「遊樂畫」主導了十八世紀法國繪畫，布雪（François Boucher）與福拉哥納爾（Jean-Honoré Fragonard）都是他的繼承者。十九世紀，龔古爾兄弟（the Goncourt brothers）重新推崇華鐸，他對光影與色彩的處理更啟發了雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）等印象派畫家。
它的詩意與哀愁亦影響了文學與音樂，由詩人波特萊爾（Charles Baudelaire）到魏爾倫（Paul Verlaine）的《遊樂畫集》（Fêtes galantes），都延續了這種「歡樂中的惆悵」。
