洛可可 · 約 1767 年

鞦韆

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按「導覽標註」,細看畫中每個細節

粉紅色裙擺的少女在林中盪鞦韆,一隻繡鞋飛脫而出;藏在花叢中的情人仰望着她,後方的老人渾然不覺地拉着繩子。這幅充滿挑逗意味的小畫,是洛可可風格最具代表性的作品。

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基本資料

畫家
福拉哥納爾1732–1806 · 法國
年份
約 1767 年
時期
洛可可1720–1780
媒材
布面油畫
尺寸
81 × 64.2 厘米
收藏地
華萊士典藏館 倫敦,英國

實際尺寸比較

81 × 64.2 厘米

與 170 厘米高的成年人比較

主色調

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#393C36
#696F5B
#1F1D20
#A0987C
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創作背景

根據同代劇作家科勒(Charles Collé)的記載,一位宮廷紳士請畫家多揚(Gabriel-François Doyen)繪畫這幅畫,要求畫出他的情婦坐在由主教推動的鞦韆上,而他自己則在下方「欣賞她的美腿」。多揚認為題材不雅而拒絕,並推薦了福拉哥納爾(Jean-Honoré Fragonard)。

福拉哥納爾接受了委託,但把推鞦韆的主教改成一位年長的男子,可能是少女的丈夫。這樣一來,畫面由對教會的冒犯,變成一齣典型的偷情喜劇。

十九世紀,英國收藏家華萊士家族(the Wallace family)購入此畫,今天它仍掛在倫敦華萊士典藏館,與其他法國洛可可藝術品一同展出。

03

技法與構圖

福拉哥納爾的筆觸輕快流暢,以層層粉紅色堆疊,在陽光下閃爍如花瓣。畫面周圍是深綠的樹林,令粉紅色更加耀眼奪目。

構圖以一條斜線為主軸:由左下角的、經過少女,延伸至右下角的,鞦韆的繩索則令整個畫面彷彿在擺動。

光線如舞台聚光燈一樣集中在少女身上,其餘部分籠罩在朦朧的綠色陰影中,營造出隱秘花園的氣氛。

細節導覽

04

象徵意義

飛脫的繡鞋

少女把踢向空中,在十八世紀的法國,失落的鞋子暗示失去貞潔,是大膽的情色暗示。

噓聲的邱比特

左方的豎起手指放在唇邊,示意保守秘密,暗示這是一段不可告人的戀情。雕像模仿自雕塑家法爾科內(Étienne Maurice Falconet)的作品。

擔憂的小天使與吠叫的狗

鞦韆下方的神情擔憂地望着少女,右下角的小狗則向情人吠叫。狗通常象徵忠誠,這裏卻成了諷刺:忠誠已被拋諸腦後。

脫下的帽子

情人手中舉着帽子,伸向少女的方向。帽子在當時的畫中亦帶有性暗示。

05

趣聞

  1. 你知道嗎?

    這幅畫在二十一世紀初經過修復,清除了發黃的凡立水,重現了鮮豔的粉紅與翠綠。

  2. 你知道嗎?

    畫作的原名是《鞦韆的快樂機會》(The Happy Accidents of the Swing),比今天的簡稱更直白地點出了畫中的調情意味。

  3. 你知道嗎?

    迪士尼動畫《魔髮奇緣》(Tangled)中,女主角樂佩的鞦韆場景,據說正是以這幅畫為靈感。

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歷史影響

《鞦韆》(The Swing)濃縮了洛可可藝術的一切特色:輕快的色彩、閒逸的題材、曖昧的情慾與華麗的裝飾。正因如此,它在法國大革命後成為舊制度奢靡生活的象徵,福拉哥納爾的聲譽亦隨之一落千丈。

二十世紀起,它被重新欣賞,成為流行文化中最常被引用的洛可可形象之一,英國藝術家修尼巴爾(Yinka Shonibare)更以真人大小的雕塑重現了這個場景。

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