一個小女孩懶洋洋地攤坐在寬大的藍色扶手椅上，雙手抱頭，裙子翻起，一副百無聊賴的模樣；旁邊的椅上，一隻小狗也睡着了。卡莎特（Mary Cassatt）一反當時兒童肖像端莊乖巧的慣例，畫出了一個真實、會悶、會不耐煩的孩子。
基本資料
實際尺寸比較
與 170 厘米高的成年人比較
主色調
#38787E#12585F#49544C#6B989A#C8CEC6創作背景
卡莎特在巴黎定居時認識了竇加（Edgar Degas），兩人互相欣賞。畫中女孩是竇加一位朋友的女兒；那隻布魯塞爾格里芬犬則是卡莎特自己的愛犬。
卡莎特多年後寫信給畫商沃拉爾（Ambroise Vollard），說她畫好了椅上的孩子後，竇加覺得很好，還就背景給她意見，甚至親自動筆修改了背景。
她把畫作送往 1878 年巴黎世界博覽會的美國館，卻遭評審拒絕，令她十分氣憤。翌年，畫作相信曾在第四屆印象派聯展中展出。後來由收藏家梅隆夫婦（Paul and Bunny Mellon）購入，1983 年捐贈華盛頓美國國家藝廊。
技法與構圖
視點很低，彷彿與孩子一樣高。被畫框截斷，斜斜排開，中間留下一大片。這種不對稱、被截斷的構圖，正是竇加與日本浮世繪帶來的影響。
藍色椅套以奔放的筆觸畫成，花紋幾乎化作抽象的色塊。的白裙與在一片藍色中跳出，成為畫面的焦點。
細節導覽
象徵意義
真實的童年
十九世紀的兒童肖像多把孩子畫成端正的小大人。卡莎特卻讓女孩、斜倚在椅上，毫不「淑女」。她尊重孩子本來的模樣，這在當時相當大膽。
孩子與小狗
與女孩形成呼應：兩者都窩在椅上，一個睡了，一個悶得發慌。這份輕鬆的幽默，令畫面充滿生活氣息。
趣聞
- 你知道嗎？
卡莎特後來說，美國館的評審只有三人，「其中一位是藥劑師」，言下之意是評審根本不懂藝術。
- 你知道嗎？
美國國家藝廊以紅外線攝影檢查，證實竇加的確動過筆，修改的相信主要是。寫着「Mary Cassatt」。
歷史影響
《藍色扶手椅上的小女孩》（Little Girl in a Blue Armchair）是卡莎特早期的代表作，也是印象派描繪兒童最具創意的作品之一。它預示了她日後以母親與孩子為主題的創作，也見證了她與竇加之間難得的藝術合作。
